他意识到，这位侦探猫刚刚一直在讲一些细节上的东西，而忽略到了这幅画一个更根本的不足之处。
这也是很多没有足够阅历的画家常常犯的错误。
“这幅画创作时可能存在的不足之处我能看出来的应该是笔触过于坚硬，湖面上影响注意力的细节太多，让画面显得凌乱，用笔的风格”
顾为经回忆着脑海光幕上，这幅画的用笔风格。
职业三阶的油画技法很棒，但离完美还差的远。
“稍等，你说的这些问题都没有错，但又都不是大错。”
唐克斯馆长摇头打断了顾为经的论断。
“这些观点都太过匠气了，如果以一幅真正优秀的艺术品的标准来判断，这幅画其实还有个更致命的不足，你没有指出来。”
馆长先生摸了摸下巴。
“哼，毕竟是插画师。”
唐克斯馆长又找回了自己身为资深策展人的优越感。
侦探猫或许对画面确实有些研究，可给人家雇主当“出租车司机”当多了，对于美术更根本的审美能力就有些不足。
“馆长先生，你说的不足是指的画面感染力吧”
安娜了然唐克斯馆长的言下之意，此时为了避免侦探猫尴尬而接口。
叫画面感染力也好，叫画作的情绪也罢，反正就是一幅画画家将自己的情感融入到画面中的程度。
用更直白的话来解释，就是这幅画够不够动人。
技法好，空间结构感强的画家更容易让自己的作品具有表现力。
但这也只是相对而言。
一幅画有没有表现力，关键要看画家有没有作画的激情和对于画面内容足够的感悟。
这种时候，插画家有天然的劣势，因为他们画的不是自己的灵感。
插画家只是你的约稿雇主的工具人。
业界对于插画的要求主要是画的漂亮，满足雇主的要求，到不是很在乎画面创作本身是否有足够的激情。
连海伯利安先生所让安娜鉴赏的那七幅插画中，也只有插画界当之无愧的第一人，简阿诺老爷子的画作能让观众们找到温暖的感触。
侦探猫女士那幅素描也只能算认真而已。
可话又说回来，其他的几个人画的还不如侦探猫朴实无华的风格呢。
连知名艺术家德容范多恩那幅画，安娜评价都是莫名其妙，不知所云。
“这幅画的情绪不算好，但也算不上差侦探猫女士您是插画家出身，没有那么敏感是正常的。”
安娜安慰道。
侦探猫能对油画有这么深的认识，已经让安娜感到非常的惊喜了。
她知道对一个画家来说，想要表达出自己的情感，是要比单纯锻炼技巧难的多的事情。
毕加索都还有些看上去就敷衍了事的画作呢。
基本上画面情景够连贯，笔触够认真，就可以算的上是一幅好画。
一位职业画家一生的绝大多数正常作品，也都在这个情绪区间。
侦探猫看不出来问题，实在是很正常的事情。
“如果说唐克斯馆长所指出的情绪上不足在哪里，那么就是”
安娜刚想把这个画题接过来，就听见侦探猫开口。