中国画别说和曹老比,连曹轩老先生目前年纪最小的弟子唐宁二十多岁时的水平相比,都要逊色许多。
仔细想想,这个结果虽然在预料之外,却也是情理之中。
朗世宁从来就不是油画最好的那一批画家。
不要提当时的欧洲,光是来京的传教士中,能和郎世宁有相似水准画功的人,在记载中,就还有两、三人。
要论更讲究天赋和意韵的中国画,朗世宁哪里卷的过东夏本土的画家和士大夫们。
同时期能不能排进前一百名,其实都真有点悬。
有些画法,天生就能诞生11大于2的魅力。
朗世宁油画不算顶尖,中国画更不出众。
可就是靠着巧妙的融合画的风格,得三代帝王宠幸,入选了足足268年的清朝历史中,最伟大的十位画家之首,成为授官正三品的高官显贵。
顾为经准备好了笔墨纸研,盯着这幅豆花图。
朗世宁流存下来的作品中有采用毛笔宣纸的东方风格,也有用亚麻画布和西洋画具的作品。
新体画是一种作画思路和理念,不拘泥于作画工具。
他脑海中的这本新体画精髓摘要总共分为了上下篇章。
分别是以画花草自然风光为主,讲究东方的构图骨架与西方明暗光影色彩的西法重彩篇,和画建筑和人物为主,将西洋线条结构透视焦点和东方意蕴风情相互结合的线稿画篇。
线稿画篇相比于西法重彩篇,要多出了素描线条的融合。
顾为经准备先从简单些的方面入手。
这幅豆花图就是“西法重彩”的典型作品,涉及到的领域只有中国画技法和油画技法两者。
他拿起画笔的瞬间,脑海中的新体画精髓摘要就开始给出大量的绘画细节要素。
“西法重彩,着重以油画为本、中法为辅。花鸟均正面择取光线,淡化或弃之投影效果,对象柔和、清新奕奕如生,设色奇丽”
所谓的西法重彩,
可以简单的理解为,用中国画的方式改造西洋油画。
花鸟在保留油画的明暗效果,放弃大面积投影的灰调子,让整个画面看上去色彩柔和,走小清新的风格。
部分情况下,甚至可以大胆的使用一些非水溶性的矿石颜料,进行色彩附着。
当然,这只是“西法重彩”的理论方法而已。
很多后世的学者也早就总结出来了,但画出来就不是那一回事了。就像相对论就在那里,能不能造出原子弹,还差了一个五常之间的距离。
顾为经之前对这些理论的认识也很浅显。
他画出来的画不东不西,不中不洋,完全是个四不像,看上去观感极差。
可是现在,新体画精髓摘要的除了理论,还有具体的操作细节。
“画豆花,先点叶,再提花,最后写枝。西洋油画重比例,故而枝叶不可直线接与花头,以翠玉色曲线填之。明暗阴影变化,以中锋逆笔填充,叶脉叶子浑然一体。”
顾为经思索了片刻。
按照上面的指导,画豆花的时候,应该先点出叶片,再画出花瓣,最后用翠绿色的曲线画出枝干填充之间的空隙。
为了表达出明暗的阴影变化,应该要用毛笔的中锋,以逆笔倒着描摹出叶脉和叶子。请牢记收藏,网址最新最快无防盗免费阅读</p>