有观点和文献认为，列奥纳多达芬奇至少画了三幅蒙娜丽莎。
至于莫奈的干草堆存世的有25幅，睡莲大约数量在181252幅之间。
甚至根据书信和友人的回忆，为了把握巴黎街头的一座文艺复兴时期教堂的色彩和线条，这位艺术家曾经足足画了几年的时间，保守练习之作也有上百张。
有些画家会把不满意的作品毁掉，有些画家则不会。
顾为经觉得自己可以先练个几十幅阳光下的好运孤儿院再说。
反正熟能生巧嘛
就算技巧不足，重复绘画所积攒下的心得，也对画面最终的效果有很大的益处。
而且，缪斯女神的赐福小蜡烛能够激活的创作时间，对于一张长宽10英寸以上的画作篇幅，其实太短了。
这幅画的用时比他第一次尝试要快不少，可也足足用了半天的时间，从中午画到了黄昏日落。
满打满算，
蜡烛点燃的十来分钟的时间，也就够他紧赶慢赶的画张小尺寸的画刀画而已。
“嗯，提起画刀画我昨天晚上睡觉前想到了一件事来着。”
顾为经挠了挠头发，自言自语了片刻。
他弯下腰，在卧室的床底下摸出来一个深色的铝合金画筒，拧开画筒上的盖子，从中抽出了一张卷好的画布。
顾为经将画布在桌子上展开，露出了其间坐在沙丘上小男孩的造型。
这是之前他所画的那幅夜晚沙丘上的小王子。那张给schostic集团制作的新版小王子供稿的封面画。
这张画被顾为经小心的收到了画筒之中，保存了下来。
对于顶级的插画师群体来说，
他们不少人到了二十一世纪20年代的今天，依然在坚持纸笔作画。
其间深层次的原因除了嘴上所说的“纸笔能带来更好的绘画质感”、“追求老派odschoo的作画习惯”、“只有感受到笔尖在纸面上的摩擦，才能激发老子创作的灵魂，否则只是电子产品的奴隶”这些冠冕堂皇的理由背后。
还存在一个非常现实的考量是纸制插画可以单独拿出来卖钱。
插画师笔下所创作人物版权和多数与之相关商业权利，通常肯定是都归出版社的。
比如说，迪士尼插画师下班后偷偷以私人的名义画米老鼠在网上卖，这是绝对不被允许的。
谁敢这么干，就等着被律师起诉吧。
地表最强法务部不是和你开玩笑的，绝对会像疯狗一样扑上来咬。
同理，
顾为经绝对也不能顶着侦探猫的马甲，在fiverr上私自创作任何有关“小王子”角色内容的作品，连对自己画出角色二次改编都不被允许。
然而在合同中没有特殊约定的情况下，他将电子图片给schostic集团后，可以保留画刀画原稿的所有权并随意支配。
顾为经可以任意出售原稿。
插画师若非到了漫威教父斯坦李、米老鼠的作者沃尔特迪斯尼或者获得了安徒生奖这种地位的大佬。
现代漫画师、插画师所出售的作品原迹很少会够资格开专题拍卖会。
通常属于苏富比、嘉士德不定期举办的杂项文玩拍卖活动里，用来开幕时卖卖的热场作品。
北美洲的画家则更喜欢绕过中间商，自己挂ebay二手交易网站。美洲还有专门收这些东西的跳蚤市场以及典当行。
顾为经所创作过的画刀画中，只有这张封面画被他单独留了下来。
其他那些张作品，
在他将画稿传给树懒先生，收到对方查验作品没有问题的回复以后，顾为经就干脆全都直接拿油画刀铲掉了。
物以稀为贵。
因为作品数量随随便便就是画廊里走严肃艺术路线的油画、水彩画家产量的几十倍上百倍。
插画师一个月的生产的作品数量顶人家严肃艺术家画两年的。
插画家的原作也因此卖不了太贵，上万美元都是很顶尖的了。
原稿作品想要卖出好价格，要不然是某个系列完整的一套人物原稿张张不少。