真正的大制作！
千原凛人眼红了一会儿这豪华的出演阵容，幻想有一天自己也能得到“大制作”的机会，但猛然间心中一动，想起了一个原本世界中著名的反面教材——96年的《大X河之恋》。
那片子在二十一世纪已经几乎被遗忘了，但其实首播时宣传极猛，号称共有两位影帝、两位新人王以及三位影后共同参演，必成经典，没播就预定了当年收视率冠军，结果是超级大烂片，播了半季就扑得妈妈都不认识了，高额投资血本无归，连录像带市场都没进，隔了二三十年后，怕是只有行内人才能多少有点印象，要不是千原凛人是学这个专业的，估计也想不起它来。
那剧就扑得很玄幻，让人十分难以理解。
优秀的演员之间是会产生奇妙的化学反应的，当然，不是指物理方面的，也不是指搞基卖腐，而是指演员全都完美投入了角色而产生的精神共鸣，很神奇很难解释，而这种奇妙的化学反应，有时能点石成金，让一部剧变得亮眼无比，但任何事有利就有弊，有时这种化学反应太多了，反而会让整部剧看起来格外平庸。
千原凛人第三次看了一遍《田野上的幸之助》，终于懂了，这部剧和《大X河之恋》有点像的，都是用了太多优秀的演员，而这些优秀演员之间偏偏有好几对产生了奇妙的化学反应，形成了优秀演员表演时的特有共鸣气场。
要是主角和女主角之间，或是主角和担当配角之间发生这种化学反应，创作组应该马上提着猪头去神前还愿，提前庆祝大卖，但这两部剧妙就妙在过犹不及，这些老戏骨配角在不知不觉中，把观众的注意力严重分散了。
这不是导演的问题，导演分镜都没问题，也不是演员之间出现了抢镜压戏等问题，没那么简单，这些人演了这么多年戏，心里自有分寸，知道自己的角色定位，而且就算他们想抢主角风头，导演也不会饶了他们。
当然，更不是主角演得不好，主角都是新人王，实力很足，表演能称得上有味道，而真正的问题在于，这些配角之间的对手戏太好了，哪怕镜头不足，也能和主角一样闪闪发光——配角们实力太强了，观众们在哪个角色占主要镜头时都会不由自主代入进去，一会代入这个，一会代入那个，一会儿又得代入回主角女主角，完全没有松缓的余地，甚至有些混乱了，于是……
注意力连续高度集中了十几分钟，大脑累了，麻木了。
大脑这玩意很懒的，这家伙在看剧时更不会去思考编剧、导演的意图——啊，这里是导演有意放缓的，我心态要放稳，啊，这里是编剧要剧情过渡一下，虽然这几个配角演得特别好，但我不能跟着紧张起来，我要保持主视角不动摇……
它不会去想这些，它只想放松一下，完全瞎看一气，一但觉得累了，就会下命令：别看这东西了，换点轻松的看一下，老子想休息。
最后，观众就换台了，收视率就崩了。
对于这种情况，这只能说，在电视娱乐业大发展的初期，从业者们还没有受过多少血的教训，等到了二十一世纪，除了极少数特殊情况，比如有特别纪念意义的电影电视剧外，没人敢再这么干了，大多都是两个老戏骨领衔，然后搭配上几个新生代人气演员或专攻配角的普通演员就开拍，预算再充足也只会放在别的方面，比如放在提高特效或是服装上，让剧集看起来更精美。
过犹不及这道理，真是放在哪个年代都通用。