翁楠希说“不管哪种阶段的演员，都要先弄清楚导演的想法和意图，理解他的影像表达。不然就等于没有弄清方向，准备出来的角色就是白做功课。”
翁遥点点头，心里迷雾驱散了一些。
她回想剧本围读会的交流和探讨。
情书两个女主角，分别对应着两种色调。
一边是失去爱人的杜小柏，探讨活着的人如何面对爱人的逝去，故事整体的氛围就跟戏里无处不在的雪一般寒冷。
另一边与之对应的，是女唐景树对过往青春的回忆。回忆的色调清亮温暖，如春天洒下的阳光柔和。
翁遥饰演回忆里的少女唐景树。
可以说暖的戏份有大半落到了她身上。她如果没能演好，那么冷跟暖的对比失衡，电影就会少了力度。
“我不知道我的演技行不行。”翁遥表情有些苦，担心自己演不好“我学表演才学了一年。”
“我跟你的表演老师聊过。五官能够控制、情绪也算生动自然，已经迈入表演门槛，就现阶段，你技术方面的演技已经够用了。”翁楠希依然是那副平淡的表情。她永远能找到达成一件事的捷径是什么，即便是表演，她也能拨开层层“艺术”和“感性”的外衣，一眼看到实心
“对演员来说，演技是很重要，但也没那么重要。
“讨论一名演员演技好坏的时候，不能单只从技术的角度去评判。还应该看演员对角色的塑造是否成功、塑造的角色是否完成了任务、表演在整部影片当中是否和谐、表演是否打动了观众。而要完成这部分，就得把视角从角色身上移开。就像画画一样，太关注局部，凑得越近，就越容易画出失败的作品。
“我刚入行的时候发现了一件事如果你是被动地跟着公司标准走，你就每天都会特别累，但如果你走得比公司标准还快，那你就特别轻松。表演也是一样。当你理解了作品，跟上导演的思路，甚至比他还要快那么一点，那表演对你来说就不会特别难。甚至到了那个时候，灯光、音效、构图都会成为你演技里的一部分。”
“呼”翁遥感觉脊椎被提了一把，身上的压力顿时减去一半。但心里又一次感受到了和堂姐智识上的差距，深感挫败。
翁遥迟疑地看着堂姐，最后还是问“姐，你等下有没有时间”
翁楠希看着堂妹的眼睛不说话。
翁遥老实交代“我想你帮我看看剧本。我担心我理解剧本理解得还不全面。”
“公司给你找的表演老师，费用里也包括了剧本分析。”
“情书是讲女人的故事，而老师是男的。只有女人才懂女人。”
“你真厉害。你这一句话既冒犯了男性也冒犯了女性。”翁楠希瞥了堂妹一眼，“到了外面，千万不要发表这种浅薄的观点。你会毁了你姐现在在做的事。”
“姐”翁遥半撒娇半抱怨。
“行。”翁楠希点了点头“你把剧本给我，我等会儿抽时间看看，明天跟你聊。”
翁遥连忙跑去把剧本拿来，然后积极地收拾餐桌上的碗筷。悄悄观察堂姐，堂姐面色如常地翻看着剧本，翁遥心里有些懊恼，当初怕剧本刺激到堂姐，所以没能早点请教堂姐。现在一看，自己不仅做贼心虚，还有些浪费效率。